«В балет идут по зову сердца — иначе не получится»

— Денис Владимирович, как получилось, что вы пришли в балет?

— Я просто продолжил семейную традицию. Папа был балетмейстером в Новосибирском академическом театре оперы и балета. Нас в семье пятеро детей, и кроме меня танцуют ещё два брата и сестра. Отец выбрал для нас эту дорогу, и мы пошли по его стопам. Хотя в детстве я занимался воздушной акробатикой и подавал большие надежды, защитил звание кандидата в мастера спорта, но сложилось так, как сложилось. В 1986 году я поступил в Новосибирское хореографическое училище, а в 94-м получил диплом артиста балета. Параллельно с учёбой работал в Новосибирском академическом театре оперы и балета. Набрав весь сольный репертуар, стал ведущим солистом этого театра. Выступал на различных фестивалях и конкурсах, где меня замечали и предлагали контракты, в том числе и зарубежные. Но я их рассматривал как одноразовые, не более того. Не гожусь я на роль эмигранта, я — патриот!

— А как вы оказались на Кубани? И вообще, почему из множества предложений выбрали именно работу в Краснодаре?

— Как только начал заниматься балетом, у меня появилась мечта — поработать с великим Юрием Григоровичем. И в 1999 году он меня заметил на одном из фестивалей и предложил контракт с творческим объединением «Премьера» в Краснодаре. Конечно, я согласился не раздумывая.  В 2000-м вместе с женой и детьми переехал из Сибири на юг. В Краснодар влюбился с первого взгляда и, наверное, на всю жизнь.

Под руководством Юрия Николаевича в моём репертуаре появись сложные технически, но интересные сольные партии: Спартак («Спартак»), Борис («Золотой век»), Данила («Каменный цветок»), Иван Грозный («Иван Грозный»).

— Как вас приняли краснодарские коллеги? Может, случались моменты жестокой балетной конкуренции, как показывают в фильмах, с подсыпанием битого стекла в пуанты, например?

— Нет, здесь мне, наверное, повезло (смеётся). Коллектив в «Премьере» очень дружный, сплочённый, профессиональный. Конкуренция если и была, то перед другими театрами во время выступлений на тех же «Русских сезонах» в Москве и Петербурге. Мы всегда были одной командой.

— Вы ведь работали и с прима-балериной Волочковой, у которой также был заключён контракт с Григоровичем? Что можете о ней сказать?

— Моё впечатление только положительное. Как человек Анастасия хорошая. Как артистка балета — настоящий профессионал. Вот и всё, что я могу о ней сказать.

— В каких странах вам приходилось выступать?

— В Испании, Португалии, Франции, Германии — пожалуй, во всей Европе. А ещё в Египте, Китае, Японии, Канаде и США.

— Как встречают русский балет за рубежом?

— Очень хорошо. За границей нашу классику любят и ценят. Кажется, что балет могут исполнять любые артисты, но с такой душой и чистой любовью к искусству — способны только русские. Нашего артиста приветствуют за рубежом громкими овациями. Многие мои друзья и одноклассники работают за границей.

— Параллельно с работой ведущим мастером сцены у Григоровича вы активно вели и педагогическую деятельность и даже получили диплом педагога-балетмейстера. Лично вам больше нравится выступать на сцене или же учить студентов?

— Да, я преподавал и в Краснодарском хореографическом училище, и в Мордовском театре, и в специализированной спортивной школе олимпийского резерва там же, в Мордовии. Что больше нравится — не скажу. И выступать, и обучать я одинаково люблю и умею. За время работы с Юрием Григоровичем я получил колоссальный багаж знаний, которые доступны далеко не каждому. Наверное, в какой-то момент захотелось этими знаниями с кем-то поделиться, и я занялся педагогической деятельностью. Само собой, никому не хочется уходить с авансцены. Но всегда есть молодая смена, которая ничуть не хуже, а порой даже лучше старшего поколения. Среди молодых артистов балета есть настоящие звёзды.

В Мордовии я проработал всего два года и вернулся в Краснодар, балетмейстером в хореографическое училище. Ностальгия по этому городу и южному солнцу взяла верх. Но несмотря на  безграничную любовь к Краснодару всегда хотелось иметь свой дом на земле где-то за пределами города. И в 2015 году мы переехали в посёлок Афипский. Но в районное управление культуры я пришёл не сразу. У меня на тот момент были студенты, которых нужно было выпустить.

— Летом вы приступили к работе в северском районном управлении культуры. Поделитесь первыми впечатлениями о культурной сфере района и ближайшими планами?

— Что могу сказать с уверенностью, так это то, что дети в Северском районе одарённые, а преподаватели хорошие. Большим дебютным номером для меня как постановщика здесь стал «Танец жнецов», который мы показали с учащимися афипской детской школы искусств на Дне урожая. Затем были Ночь кино, День учителя. Задумок, конечно, много. С ноября я начну преподавать народно-сценический танец в одной из местных школ искусств. Также планирую проводить семинары и мастер-классы для педагогов. Помимо этого курирую все хореографические ансамбли в районе и делюсь балетмейстерским опытом с коллегами.

— Ваши дети продолжат балетную династию?

— Уже продолжили. Старший сын Илья окончил Московский институт хореографии и сейчас работает в Большом театре. Катя учится в афипском лицее и занимается вокалом. А младшему Мирону пока четыре месяца, но я знаю, он тоже будет артистом балета. Супруга Марина всегда поддерживает мои решения, и это в том числе.

— Со стороны кажется, что вы с балетной лёгкостью достигли всех целей: дом, семья, работа. Или есть ещё непокорённые вершины?

— Я на этот счёт всегда говорю, что человек без мечты и цели перестаёт существовать. Покорив очередную вершину, я сразу приступаю к следующей. Сейчас главная цель для меня — поднять хореографию в Северском районе на более высокий уровень. Это вопрос не одного года, но, на мой взгляд, он вполне решаем.

Яна БОГАТЫРЁВА.

Фото из личного архива Дениса ВЛАДИМИРОВА.